Casa Auseva

Ubicada en la Ciudad de México, Casa Auseva es un proyecto residencial de 680 m² diseñado por Antonio Rivas, Jorge García, Jesús Villedas, Diego Valencia, Sebastián Castillo y Daniel Rivas. Graus nos invita a conocer esta obra marcada por el orden, la luz y la contemplación, donde la autonomía funcional y la integración paisajística generan una continuidad entre interior y exterior.

Ubicada en la zona sur de la Ciudad de México, esta residencia parte de una premisa clara: depurar lo innecesario para revelar una arquitectura de orden, luz y contemplación. La propuesta responde a una búsqueda rigurosa de pureza geométrica y honestidad material, donde cada decisión proyectual se articula desde la simplicidad formal y la sensibilidad espacial.

Lejos de imponerse al terreno, la casa se asienta en el centro del predio, permitiendo que los espacios exteriores funcionen como transiciones vivas entre los distintos núcleos habitables. Esta disposición refuerza un equilibrio entre autonomía funcional e integración paisajística, generando una continuidad entre el interior y el exterior que amplía la experiencia doméstica.

Conexión arquitectónica interior-exterior / Architectural connection between interior and exterior
Fotografía/Photography: Jaime Navarro

Uno de los ejes conceptuales del proyecto es la relación cuidadosamente modulada con el cielo. Cada ambiente establece una intensidad específica de apertura hacia lo celeste: franca en las zonas sociales y más contenida en los espacios íntimos, pero siempre mediada por la luz natural como herramienta compositiva y atmosférica. Esta lectura se traduce en gestos precisos, como el acceso principal, concebido como un vestíbulo a cielo abierto que enmarca la bóveda celeste y convierte la llegada en un ritual determinado por la hora, el clima y la estación.

Fotografía izquierda: El cielo como paisaje / Left photography: The sky as landscape
Fotografía/Photography: Jaime Navarro
Fotografía derecha: Habitar en movimiento / Right photography: Dwelling in motion
Fotografía/Photography: Jaime Navarro

El sistema de escaleras principales se plantea como una secuencia dinámica, donde la luz incide de forma cambiante sobre los planos arquitectónicos, provocando una percepción activa del recorrido. En el remate visual, una escultura se posiciona estratégicamente para dialogar con el movimiento del usuario y subrayar la dimensión sensorial del ascenso.

En las habitaciones secundarias, los techos inclinados y las dobles alturas enriquecen la volumetría interior, mientras que los tapancos suspendidos abren posibilidades lúdicas y funcionales. La recámara principal, por su parte, se eleva con un gesto similar: un techo a dos aguas enmarca el cielo desde una ventana alta, amplificando la sensación de apertura y reforzando la conexión íntima con el entorno natural.

Fotografía izquierda: La geometría del habitar / Left photography: The geometry of dwelling
Fotografía/Photography: Jaime Navarro
Fotografía derecha: Cielo enmarcado / Right photography: Framed sky
Fotografía/Photography: Jaime Navarro

La elección de materiales —contenida, duradera y esencial— subraya la voluntad de atemporalidad y sobriedad. La claridad en la organización espacial y la relación constante con la luz natural definen una arquitectura que prescinde del ornamento y privilegia lo fundamental: habitar el tiempo, el espacio y el paisaje.

La organización espacial y la relación constante con la luz natural dan forma a una arquitectura que privilegia lo esencial: habitar el tiempo, el espacio y el paisaje.